30 de dezembro de 2010

Feliz Ano Novo! Feliz 2011!

O que mais eu poderia dizer?
O que mais ainda pode ser feito?
Não sei se fiz o bastante, mais sei que fiz muito!
Para muitos, alguns, poucos ou nenhum...
Gostaria sim de zerar, recomeçar do nada, do zero!
Como disse o Nei Van Soria, 2010 está moribundo.
Já respira por aparelhos!
Já não existe quase nada a se fazer.
Mais antes que ele termine, ainda da para...
Dizer que adorei, que só lembrarei das coisas boas...
Lembrar dos amigos de verdade...
Eles são poucos, mais de muito valor!
Se você se considera um, esteja a vontade!
Que 2011 seja maravilhoso!
Paz, Amor, Saúde, Trabalho e Sucesso!
E assim seja para nós todos!
Grande Beijo!
Miguel Dj

28 de dezembro de 2010

Rock Grande do Sul a Festa!

Em primeira mão, acabei de sair da reunião...
Galera está nascendo uma festa...
Rock Grande do Sul a Festa

Pode até parecer, mais o que isso tem de novo, é mais uma festa, claro que não é uma festa temática mesmo, anos 80 e 90...
Tudo que rolou nestas duas décadas no Rock Gaúcho e Nacional... Já pensou em ir numa festa assim, e ainda ter a banda da festa, que vai tocar os hits, como TNT, Cascavelettes, Garotos da Rua, Replicantes, Nenhum de Nós, Engenheiros do Hawaii, Bandalieira, Tara na Tiriça, Os Eles, De falla, Rosa Tattooada entre outros, mais Dj, claro fazendo a trilha sonora mais clássica dessas duas décadas.
Estou envolvido nisso até os dentes, e tenho certeza que vai dar o maior pé...

"Rock Grande do Sul" a Festa!
Em breve em algum lugar perto da sua casa.

27 de dezembro de 2010

Rescaldo do Natal!

Que maravilha...
Em meu Blog "Dia a Dia..." http://wwwmigueldj.blogspot.com/, recebeu mais de 1095 visitas de 24 de Dezembro a 27 de Dezembro, estou muito feliz, não imaginava que seria tão bom assim. Claro que recebi muitas mais, no Olá Serra Gaúcha, mas aí não tenho como contar, as visitas no Blog "A Ponta da Antena" http://www.olaserragaucha.com.br/blogs/a-ponta-da-antena/ e também tantas e muitas visitas no Blog "Miguel Dj" do Site Vale do Caí, http://www.valedocai.com.br/portal/colunas_detalhes.php?id=11.

Pessoal claro que estou muito contente com as visitas... afinal mandei Feliz Natal, para muita gente, não só nos blogs, mais também por email, num cartão personalizado, por sms no celular, e é incrível como o retorno foi quase nulo.

Ou será que as pessoas não dão bola para estas coisas?
Ou será que a maioria dos meus contatos não gosta de mim?
Ou será que ninguém abriu email na semana passada?
Ou será que eu sou um ser que ainda da importância para este tipo de coisa?

Antes era tão difícil fazer este tipo de coisa, comprar cartão, escrever, mandar pelo correio... hj é tão fácil, é só responder.... "Pra ti também Miguel" olha acho que mandei mais de mil cartões, claro que teve pessoas queridas que responderam, mais incrível como alguns (maioria) nem deram a mínima.

Mais está todo mundo desculpado!

Só escrevi isto aqui, porque acho que o Natal e o Ano Novo, é hora de confraternização, é hora de abraçar, beijar, mandar bons fluidos a todos. Continua aí a minha vontade de desejar a todos vocês um Feliz Natal e um 2011 repleto de realizações. Que todo de certo para todo mundo...

E pra mim também!
Amem!
Miguel Dj

24 de dezembro de 2010

Feliz Natal!

E então mais uma vez é Natal.
Momentos de Reflexões, Promessas, Intenções que se repetem.
A magia do Renascimento.
Os Três Reis Magos caminham guiados pela colorida estrela renovado sonho da trajetória em busca de sonhos.
Estrelas cintilantes marcam imagens sem presenças.
Sinos em som primordial sinalizam os mistérios desta data, em música melodiosa.
Lira cósmica desperta corações empedernidos.
É Natal!
Ele chegou!
Soem todos os sinos.
Jesus Chegou!
Cantem todos os campanários!
Brilhem todas as estrelas no coração de todos os seres!
Com anseios de esperança e paz.
A Todos vocês!
Meus blogueiros queridos!
FELIZ NATAL!


23 de dezembro de 2010

Um dia Corrido!

Galera dia de correria!
Muitas reuniões!
Muita coisa para se revisar é o ano chegando ao fim!
É o espírito de Natal, tomando conta de todos!
Almoço lindo com meu filho Thales!
Queria deixar aqui uma mensagem.
Quem puder de uma olhada!
Pois vivemos neste mundo tão corrido.
Sabendo que temos que voar, ao invés de correr.
E isso é o nosso Dia a Dia...
É o nosso trabalho...
Sustento,
Alegria,
Vitória diária de cada um!

22 de dezembro de 2010

Feliz Aniversário "A Ponta da Antena"! 28 Anos!

Hoje é um dia muito especial!

Não só por estar começando vida nova em mais um Blog, nesta vez em um Site, acrescentando o www.olaserragaucha.com.br (A Ponta da Antena), ao outro wwwmigueldj.blogspot.com (Dia a Dia...), não é especial porque depois de amanhã é véspera de Natal.

Hoje é especial porque a 28 anos a traz, estava começando um história que eu e ninguém imaginava que duraria até hoje.

É galera hoje "A Ponta da Antena" que hoje além de ser uma Festa, um Programa de Rádio, hoje também vira um Blog, e bem no dia de seu aniversário. E tenham certeza a comemoração vai ser aqui mesmo, tô convidando todo mundo para dançar. Claro que eu queria comemorar a data também fazendo uma festa, mais este ano realmente não vai dar. Não consegui o espaço e o apoio que seria necessário, para fazer a festa que eu gostaria de fazer. E sabe como é, e não vou me calar não, os Dj's da nova geração deveriam ter um pouquinho de vergonha na cara, e não tocar para clubes e casas noturnas por qualquer $. Pois assim não vão conseguir contar sua história de 28 anos de vida e de muita alegria e diversão, olha só como tudo começou:


A Ponta da Antena

A Ponta da Antena, é originalmente uma festa, uma rádio feita prá dançar, está festa está no ar, desde 22 de dezembro de 1982.
Esta primeira festa, foi na Sociedade Gondoleiros, em Porto Alegre e lá estavam, mais de duas mil pessoas...


Nossa primeira formação, que a ponta da antena, se apresentou foi:

João Antônio,

Aldo Fontella,

Zé Luiz, todos da Rádio Cidade, na época.

Já na segunda festa, Miguel Dj que era da Rádio Atlântida, assumiu as pick ups, para não largar mais...
Nestes anos todos, A Ponta da Antena, já fez o povo dançar em 121 cidades diferentes, isto desde dezembro de 1982.
Em 1998, A Ponta da Antena, vira também, programa de rádio, no dia 10 de outubro. no início, na Rede Atlântida Rs e Sc.

A Ponta da Antena, já fez parte da programação das seguintes Rádios:

Rádio Atlântida de Porto Alegre,

Rádio Cidade de Porto Alegre,

Rádio Tropical Fm de Lajeado,

Radios Mix On-line Fm e Hits Fm de Camaquã,

Rádio Top 10Fm de Guaíba,

Rádio SP3 Fm de Bento Gonçalves,

Rádio Comunidade do Vale de Bom Princípio.


Tenho muita saudade dos tempos que Aponta da Antena era realmente um Circo, onde o ônibus verde andava pelo estado inteiro, lembrar de pessoas importantes que trabalharam comigo como: Moacir e toda equipe da Nativa Produções, Paulão da Art’Nova, Alemão, Luciano(Tibico), Cabeção(FatDuo), Renam, Adriano Gordo, Fernando, Lairton, Edilson, Cristiano, Marcelo Tiazinha, Sonn, Todo o pessoal da Equipe Aquariu’s. Claro que esqueci um monte de gente, afinal este formato durou mais de 20 anos.

Era muito bom A Ponta da Antena, era como uma banda de rock, e porque não uma família, chagar nos clubes e montar o palco, sempre com iluminação bacana, cenário, som de primeira qualidade, eu sempre com roupas muito diferentes do publico, Saudade de alguns lugares que as festas bombavam, Gondoleiros, Soc. Esp. Cachoeirinha, Sesgapa, Grêmio Niterói, Soc. Ultima Hora, Clube Butiá, Sava Clube, Clube Atiradores, Clube Tiradentes, Recreio Cruzeiro, Clube Botafogo, Riocell, Itapuí, Elefante Branco(que até tinha minha caricatura em uma parede) os Bailões Soc. Canto Lira, Soc. Canto União, Soc. Boa Vista, Salão Flach, Salão, Bela Vista, Salão Perch, Salão Gewer, Salão Fey, Gigante do Passo Grande, e tantos outros.

E só para ficar claro, eu falei era, e estou com saudade porque a 5 anos a traz, abandonei este formato, por questões de custo, uma coisa que falei lá no início da postagem.


Como eu disse certa vez para um dj que me chamou de Dinossauro.

Trabalhe Muito, Muito Mesmo!

Para um dia Transformar teu trabalho em História!

Salve minha Ponta....



Esta foi a primeira trilha Mel Broks - It's Good to be the King
Esta é a segunda e clássica abertura!

20 de dezembro de 2010

Quarta-feira Tem Mais Um Blog no Ar!

Uma nova casa, com novos leitores, mais responsabilidade e muitas histórias a contar. Neste novo foro, vou tentar contar muitas de minhas histórias ao longo destes 35 anos de trabalho. Dos quais quase 26, foram dedicados ao mundo das gravadoras, ao mundo dos shows, mais sempre muito vinculado a música.
Algumas pessoas costumam me dizer, como eu consigo ter esta convivência, com tantos estilos musicais... Olha, sei lá! As vezes claro que tem alguns que me torram a paciência. Não é uma boa hora de falar que não gosto de determinados ritmos, mais tem alguns que não gosto mesmo, e não é de hoje... Alguns é de sempre, mais nem por isso quando temos que trabalha-los deixamos de fazer o melhor possível.
Bom, falei tudo isso para contar que, na Quarta-feira dia 22 de Dezembro, dia encantado, dia do Aniversário da minha festa, da minha marca, dia daquilo que me sustentou estes anos todos, motivo de muita alegria, festas, amigos, diversão e porque não dizer algumas decepções, mais estas se esquece logo, e bola pra frente. Pois é Quarta-feira é aniversário de 28 anos da " A Ponta da Antena", pra mim um dia muito especial.
Mais neste ano vai ser duplamente especial, é o seguinte, anota aí: www.olaserragaucha.com.br vai ser um novo endereço de minhas postagens também, quero todos visitando por lá também, lá meu blog vai ser de contar muitas histórias já acontecidas comigo. Histórias engraçadas, alegres, triste, muito raivosas... vou contar de tudo. Claro vou contar as coisas que já passei nestes 35 anos de carreira, junto aos mais consagrados artistas da música brasileira e internacional também.

Tô esperando todo mundo por lá, anota aí:
www.olaserragaucha.com.br

17 de dezembro de 2010

Aniversário de 2006 a Maior Conquista!

Pessoal, o que falo hoje é uma forma de homenagem, afinal hoje está fazendo 4 anos da conquista do primeiro mundial de clube pelo Sport Club Internacional. É nó colorados neste emaranhado de desilusão, nesta tristeza que não quer passar. Amanhã é aquele dia de duvidas.
Eu gostaria de fazer uma super homenagem ao Pato na sua ultima partida como profissional, e deixar o time jogar com:

Pato
Nei, Bolivar, Índio e Kleber;
Derlei, Tinga, Giuliano e D'Alessandro;
Rafael Sóbis e Leandro Damião.

Vamos ver se este time se cria, afinal acho que Renan não tem mais como jogar no Inter o psicológico está pesando muito, e os frangos também, e Alecssandro não tem mais clima com a torcida.

Sorte Inter!
É minha homenagem aos 4 anos de nossa maior conquista.

O Sport Club Internacional, mais conhecido como Internacional ou ainda Inter, é um clube brasileiro de futebol da cidade de Porto Alegre, no Rio Grande do Sul. Seus torcedores são conhecidos como Colorados.

Foi campeão da Copa Libertadores da América em 2006 e 2010, do Mundial de Clubes FIFA em 2006, da Recopa Sul-Americana em 2007 e da Copa Sul-Americana de forma invicta em 2008, título inédito até então para um time do Brasil, em 2009 conquistou no Japão a Copa Suruga Bank, tornando-se o único clube do país que possui todos os títulos que um clube Sul-Americano pode almejar atualmente. É ainda o único clube a ter sido campeão brasileiro de forma invicta em 79 e também o único octacampeão gaúcho: 69, 70, 71, 72, 73, 74, 75 e 76.
Além disso, o Internacional manteve-se durante 24 anos seguidos (1975-1998) lider no Ranking de Pontos do Campeonato Brasileiro de Futebol, atualmente é vice-lider, torneio que o Inter nunca foi rebaixado, disputou 8 semifinais (72, 75, 76, 78, 79, 80, 87 e 88), 3 fases finais (73, 74 e 97), 5 finais (75, 76, 79, 87 e 88), 2 vice-campeonatos (87 e 88) e 3 títulos (75, 76 e 79).

Desde 2003, quando o Brasileirão é praticado por pontos corridos, o Inter foi vice-campeão em 2005, 2006 e 2009, consagrando-se como um dos melhores pontuadores da fórmula. Historicamente, o Inter foi vice-campeão nacional consecutivo em 67 e 68 do Torneio Roberto Gomes Pedrosa.

Segundo dados de 11 de Julho de 2009, o Internacional possui cerca de 100 mil associados, sendo o clube de futebol com maior número de sócios das Américas e tendo o sexto maior quadro social do mundo.

15 de dezembro de 2010

Que Vergonha! Te Amo Inter! Sempre!

É pessoal, para quem achava que eu iria tirar meu corpinho gordo fora, errou.
Vou falar sim daquela vergonha, que aconteceu ontem lá do outro lado do mundo.
Ontem fiquei como já fiquei muitas vezes na vida... mais com meu time foi a segunda vez, a primeira foi quando perdemos o Brasileiro para o Bahia, porra e na época em três jogos. Ainda tenho horas de muito choro como nas copas de 78, 82, 90... que o time do Brasil tinha tudo para ganhar e perdeu no detalhe.

Mais ontem o Internacional não perdeu no detalhe. Perdeu porque não jogou, perdeu porque não vinha jogando nada, perdeu porque não entra na area, perdeu porque tem posse de bola e não tem objetividade, perdeu porque masca o jogo até o adversário ficar fechado.
Galera, perdeu porque como vinha acontecendo não jogou nada.

Não se ganha nada só por se ter a cueca do mundial passado, a meia que sempre se usa, ou a camiseta igual as dos anos 70's.
Ontem quando tomamos o gol... a primeira coisa que disse para mim mesmo, foi "Agora Fudeu!"

Eu já estava na loucura, a segunda bola era sempre dos africanos, os rebotes eram sempre deles. Ontem estava o treinamento de marcação na saída de bola que eles tinha treinado tanto?
Desespero total da minha parte... e aí vieram as substituições que eu achei mega erradas...
O Tinga é um dos poucos jogadores a ter coragem de invadir a area, e foi sacado, o Giuliano tinha que entrar sim, mais não no lugar do Tinga... perdido de um perdido de dez.
Tira o Nei, Kleber, Wilson Mathias.... Caralho mais não troca seis por meia dúzia, o Alecssandro até que não foi erro mais também poderia ousar mais. E depois a ultima mostra todo o erro, não que eu não goste do garoto Oscar, acho até que Sábado que vem ele deve sair jogando, mais ontem não era seu dia... tinha que ser o Andrézinho, jogador mais experiente, batedor de falta... etc...

E ainda tive curtir mais um frango do Renan...
Espero também que Sábado o goleiro seja o Pato, para uma justa homenagem em sua despedida de carreira. Espero que o Alecssandro não saia jogando, e puta que pario... achem algum futebol, pois ontem além da excelente atuação do Kidiaba, que defendeu tudo e mais um pouco....
Que VERGONHA o Inter não jogou NADA!

Espero mesmo muitos comentários, cornetas etc...
Afinal o blog é uma casa aberta a todos os freqüentadores. Saudações Coloradas!

Amo este time desde sempre! Amem!

13 de dezembro de 2010

Amy Lee do Evanescence Está de Niver!

Amy Lynn Lee Hartzler (Riverside, 13 de Dezembro de 1981) é uma cantora, compositora e pianista dos Estados Unidos, vocalista e co-fundadora da banda de rock alternativo Evanescence.

Amy Lee fundou a banda Evanescence juntamente com Ben Moody quando se conheceram num acampamento para jovens. Ben (com quatorze anos) estava assistindo uma partida de basquete quando ouviu Amy (com treze anos), tocando e cantando "I'd Do Anything For Love (But I Won't Do That)" de Meat Loaf no piano. Logo começaram a conversar; Amy mostrou a Ben algumas composições de sua autoria, eles concluíram então que tinham a mesma tendência musical. Assim, Ben convenceu Amy a formarem uma banda, surgiu então o Evanescence que mistura elementos de Rock com Musica clássica, e anos depois isso se tornou o seu grande diferencial.

Sua familia constitui-se dos pais (Sarah e John Lee), um irmão (Robbie Lynn Lee) e duas irmãs (Lori e Carrie Lynn Lee). Ainda na escola, foi presidente do conselho de corais e participou de grupos de teatro . Amy nasceu na Califórnia, mas sua família mudou-se para vários lugares, incluindo os estados do Illinois, Kansas e Flórida, mas finalmente, quando Amy tinha treze anos, instalaram-se em Little Rock, Arkansas, onde o Evanescence começou. Ela se formou em 2000 na Pulaski Academy, e também freqüentou a Middle Tennessee State University.

Amy teve uma relação pública com Shaun Morgan, vocalista e guitarrista da banda Seether, num relacionamento que durou de 2003 a 2005. A música Call Me When You're Sober, do álbum The Open Door, fala sobre o seu relacionamento com Shaun. Em maio de 2007, casou-se com o psicólogo terapeuta Josh Hartzler, um amigo da adolescência, para quem ela compôs a canção Good Enough, também do álbum The Open Door.

Amy trabalhou a música "Sally's Song" (Canção de Sally). No dia 22 de Janeiro de 2010, a banda divulga a canção "Together Again" como incentivo para doações às vítimas do terremoto no Haiti. Esta canção foi originalmente composta para o filme As Crônicas de Nárnia - O Leão, a Feiticeira e o Guarda-roupa, mas não foi aceita por ser considerada muito "sombria". Amy já anunciou o lançamento do terceiro álbum do Evanescence que, provavelmente, sairá em Abril de 2011.

Amy Lee, conduz o Evanescence fazendo exatamente aquilo que se espera, ela é doce e pesada é tudo que eu gosto. Eu poderia dizer que Amy Lee é o Ozzy Osbourne de saia, claro que nas devidas proporções. Parabéns então para esta bonita aí... Uma pena que quando ela veio a Porto Alegre, eu não consegui ir ao show mais outros virão e eu estarei lá.





10 de dezembro de 2010

Barracuda Project - É o Futuro!

Chegou o fim de semana e vamos todos dançar, vou apresentar minha nova proposta... Vamos cair de cabeça neste projeto... Espero que todos gostem... Apresento pra vocês o Barracuda Project - Isso vai dar o que falar... Porque não uma carreira internacional!



Muita adrenalina, Rock, Música Eletrônica... Na batida ideal... Na loucura ideal para o divertimento... Na batida que bate legal, numa pista muito grande. Para aqueles que acham que alguém já passou. Olha aí... quem passou foi o passarinho. Não esqueçam este nome: Barracuda Project... Depois não digam que não avisei!


Bom Fim de Semana!
Boas Danças!

9 de dezembro de 2010

Chegamos aos 30.000 Visitantes!

Aí é bonito!
Acabamos de chagar a marca de 30.000 visitas no Blog!
Isso pra mim é motivo de muito orgulho, em Março de 2009, jamais imaginei que o blog se transformaria nesta avalanche de visitas diárias.
E o mais bacana hoje o Blogspot nos permite saber de onde são as visitas, e para a surpresa o blog tem visitas de países mais inesperados possíveis... Portugal, Estados Unidos, Canadá, Alemanha, Indonésia, Bélgica, Itália, Espanha, França e Índia.



E para comemorar esta data querida... aí vai, a música nova, velha do Black Eyed Peas - Time of my life... Só tenho a dizer que estou muito contente com tudo isso.
E vou contar em primeira mão... nos próximos dias, vou estar escrevendo também para o Site "Olá Serra Gaúcha".

Valeu Galera tô muito Feliz!

8 de dezembro de 2010

John Lennon! 30 Anos Sem John!

John Winston Lennon MBE (Liverpool, 9 de outubro de 1940 — Nova Iorque, 8 de dezembro de 1980), foi um músico, compositor, escritor e ativista em favor da paz britânico.

John Lennon ganhou notoriedade mundial como fundador do grupo de rock britânico The Beatles. Na época da existência dos Beatles, John Lennon formou com James Paul McCartney o que seria uma das mais famosas duplas de compositores de todos os tempos, a dupla Lennon/McCartney. John Lennon foi casado com Cynthia Powell, e com ela teve o filho Julian. Em 1966, conheceu a artista plástica japonesa Yoko Ono.

Em 1969, o casal se casou numa cerimônia privada no rochedo de Gibraltar. Usaram a repercussão de seu casamento para divulgar um evento pela paz, chamado de "Bed in", ou "John e Yoko na cama pela paz", como um resultado prático de sua lua-de-mel, realizada no Hotel Hilton, em Amsterdã.
Em 10 de abril de 1970, Paul McCartney anunciou oficialmente o fim dos Beatles.

Antes disso, John Lennon havia lançado outros dois álbuns experimentais, "Life with lions" e "Wedding album". Também lançara o compacto "Cold Turkey" e o disco ao vivo "Live peace in Toronto", creditados à banda "Plastic Ono Band", com a participação de Eric Clapton.
Durante a década de 1970, John e Yoko envolveram-se em vários eventos políticos, como promoção à paz, pelos direitos das mulheres e trabalhadores e também exigindo o fim da Guerra do Vietnã.
A pedido do Governo, a Imigração deu início a um processo de extradição de John Lennon dos EUA, que durou cerca de 3 anos, período em que John ficou separado de Yoko Ono por 18 meses, entre 1973 e 1975.

Após reconciliar-se com Yoko, vencer o processo de imigração e conseguir o Green Card, Lennon decidiu afastar-se da música para dedicar-se à criação de seu filho Sean Taro Ono Lennon, nascido no mesmo dia de seu aniversário em 1975.

O casal voltou aos estúdios em 1980 para gravar um novo álbum, Double Fantasy, lançado em novembro. Era como um recomeço. Porém em 8 de dezembro do mesmo ano, John foi assassinado em Nova York por Mark David Chapman, quando retornava do estúdio de gravação junto com a mulher.

Nesta época eu estava trabalhando na Warner, que era a gravadora que distribuia no Brasil o ultimo trabalho de John Lennon, a primeira música de trabalho do álbum "Double Fantasy" era "(Just Like) Starting Over", que estava indo muito bem tocando em todas as rádios, não só daqui de Porto Alegre, mais de todo o mundo.
E a virada de faixa era justamente no dia 8 de Dezembro... as informações eram completamente diferentes de hoje, cheguei no escritório e a Rádio Continental esta dando a noticia que John Lennon havia sido assassinado naquela madruga em Nova York.
E eu ali, pronto para sair na minha missão de trocar a música de trabalho... Não precisei fazer absolutamente nada "Woman" ecoou de norte a sul, de leste a oeste do mundo inteiro naquele 8 de Dezembro de 1980.

Hoje 30 anos depois, é o que tenho a contar deste dia, que de uma forma ou de outra, tive uma participação, mínima, e porque não dizer insignificante. Mais com certeza, mais uma de minhas histórias. 30 anos sem John Lennon!





7 de dezembro de 2010

João Sabia é Samba Rock, Samba-lanço...

João Luiz de Oliveira Cunha (14 de Março, 1981) é um cantor e ator brasileiro. Ficou conhecido ao participar da terceira temporada do programa Fama.

João Sabia nasceu e foi criado no bairro de Copacabana no Rio de Janeiro pela mãe depois que seu pai morreu quando tinha 11 anos. Seu nome "Sabiá" surgiu depois de uma brincadeira com os amigos na adolescência, que depois começaram a chamá-lo assim nos shows. Estudou Radialismo e chegou a ter programas nas rádios comunitárias de favelas cariocas.

Em 2004 entrou no programa Fama da Rede Globo, em que ficou em terceiro lugar. Depois disso, participou da minissérie Hoje é Dia de Maria, como Asmodeu. Também participou da novela Vidas Opostas e da novela Paraíso. A banda de samba-rock 5 no Brinco acompanha João. Atualmente está em turnê no tradicional recanto da Lapa, o Rio Scenarium, para o lançamento do seu novo CD My Black, My Nega.

Pisando de Leve (2007)
My Black, My Nega (2010)

João Sabia é o artista que está trabalhando comigo hoje... ainda e como sempre, não tirei nenhuma foto, mais amanhã devo tirar e postar...(já postada a nossa foto 2 dias depois), tipo assim como prova do crime. Posso dizer, que o João é uma artista de muito futuro, por sua vontade e claro pelo enorme talento, mesmo que muitos radialistas fechem seus ouvidos ao samba-rock, black music ou samba-lanço que João faz com tanta competência. Confere aí!


6 de dezembro de 2010

São Nicolau o Nosso Papai Noel!


Pai Natal (português europeu) ou Papai Noel (português brasileiro) ("Noël" é natal em francês) é uma figura lendária que, em muitas culturas ocidentais, traz presentes aos lares de crianças bem-comportadas na noite da Véspera de Natal, o dia 24 de dezembro, ou no Dia de São Nicolau (6 de dezembro). A lenda pode ter se baseado em parte em contos hagiográficos sobre a figura histórica de São Nicolau. Uma história quase idêntica é atribuída no folclore grego e bizantino a Basílio de Cesareia. O Dia de São Basílio, 1º de janeiro, é considerado a época de troca de presentes na Grécia.

Enquanto São Nicolau era originalmente retratado com trajes de bispo, atualmente Papai Noel é geralmente retratado como um homem rechonchudo, alegre e de barba branca trajando um casaco vermelho com gola e punho de manga brancos, calças vermelhas de bainha branca, e cinto e botas de couro preto. Essa imagem se tornou popular nos EUA e Canadá no século XIX devido à influência do caricaturista e cartunista político Thomas Nast. Essa imagem tem se mantido e reforçado por meio da música, rádio, televisão e filmes.

Conforme a lenda, Papai Noel mora no extremo norte, numa terra de neve eterna. Na versão americana, ele mora em sua casa no Polo Norte, enquanto na versão britânica frequentemente se diz que ele reside nas montanhas de Korvatunturi na Lapônia, Finlândia. Papai Noel vive com sua esposa Mamãe Noel, incontáveis elfos mágicos e oito ou nove renas voadoras. Outra lenda popular diz que ele faz uma lista de crianças ao redor do mundo, classificando-as de acordo com seu comportamento, e que entrega presentes, como brinquedos ou doces, a todos os garotos e garotas bem-comportados no mundo, e às vezes carvão às crianças malcomportadas, na noite da véspera de Natal. Papai Noel consegue esse feito anual com o auxílio de elfos, que fazem os brinquedos na oficina, e das renas que puxam o trenó.

O personagem foi inspirado em São Nicolau Taumaturgo, arcebispo de Mira na Turquia, no século IV. Nicolau costumava ajudar, anonimamente, quem estivesse em dificuldades financeiras. Colocava o saco com moedas de ouro a ser ofertado na chaminé das casas. Foi declarado santo depois que muitos milagres lhe foram atribuídos. Sua transformação em símbolo natalino aconteceu na Alemanha e daí correu o mundo inteiro.

E hoje no dia 6 de Dezembro dia de São Nicolau, vai a minha homenagem pequena, ao Papai Noel que habita dentro de todos nós...

Salve São Nicolau!
Salve o Papai Noel!

3 de dezembro de 2010

Rock in Rio 2011

Foram anunciadas nesta terça-feira mais duas atrações do Rock in Rio.
Os mineiros do Skank e a banda britânica Coldplay vão tocar em 1° de outubro, dia do rock alternativo no festival.
O Coldplay já vendeu 50 milhões de discos, e o Skank vai completar 20 anos em 2011.
O Rock in Rio será de 23 de setembro a dois de outubro do ano que vem.


A banda britânica Coldplay é a mais nova atração internacional confirmada no Rock in Rio. Eles serão a atração principal no Dia Rock Alternativo, que acontece 1º de outubro de 2011. A banda nacional Skank também se apresentará no Palco Mundo.
Considerada uma das bandas mais populares da última década, o quarteto formado Chris Martin (vocal, violão e piano), Jonny Buckland (guitarra), Guy Berryman (baixo) e Will Champion (bateria), lança amanhã música e clipe inéditos disponíveis somente pela internet. O show no Rock in Rio é o primeiro anunciado no continente americano do quinto álbum da banda, que será lançado no ano que vem.


O Skank, que completa 20 anos em 2011, traz na bagagem 11 álbuns lançados, mais de 5,5 milhões de discos vendidos e uma série de hits como “Jackie Tequila”, “Garota Nacional” – sucesso inclusive na parada espanhola – “Resposta”, “Saideira”, “Balada do Amor Inabalável”, “Dois Rios”, “Vou Deixar” e “Ainda Gosto Dela”, do último disco de estúdio, Estandarte, lançado em 2008. Hoje, Samuel Rosa (guitarra e voz), Henrique Portugal (teclados), Lelo Zaneti (baixo) e Haroldo Ferreti (bateria) formam um dos grupos pop mais importantes do Brasil.

As bandas Motörhead e Coheed and Cambria são as novas atrações confirmadas para tocar no Palco Mundo do Rock in Rio 2011. Elas irão se apresentar no dia dedicado ao Heavy Metal, 25 de setembro, cuja programação já conta com Metallica (atração principal do Palco Mundo) e as brasileiras Sepultura e Angra no Palco Sunset, dedicado a jam sessions e encontros exclusivos entre músicos. (Saiba mais sobre essas confirmações aqui.)
Com 35 anos de estrada, o Motörhead se tornou um dos grupos mais emblemáticos do heavy metal. Ao longo da carreira, Lemmy Kilmister (vocal e baixo) – que foi roadie de Jimi Hendrix – Phil Campbell (guitarra) e Mikkey Dee (bateria) lançaram 27 discos e clássicos como “Ace of Spades”, “Bomber”, “Orgasmatron” e “Iron Fist”. O prazer da banda britânica em tocar no Brasil foi declarado na canção “Going to Brazil”, do álbum 1916, lançado em 1991. Em maio deste ano, o grupo se apresentou no Rock in Rio Lisboa.

Já o Coheed and Cambria, de Nova York, desponta como uma das grandes revelações dos últimos anos ao misturar influências de subgêneros do rock pesado como heavy metal, progressivo e punk. Seu novo trabalho, o aclamado Year of the Black Rainbow, combina com precisão as faces mais melódicas e agressivas do gênero. A discografia da banda consiste em cinco álbuns conceituais que narram uma elaborada trama de ficção científica chamada The Armory Wars. Seus integrantes atuais são Claudio Sanchez (voz, guitarra e teclado), Travis Stever (guitarra), Michael Todd (baixo) e Chris Pennie (bateria e percussão).






2 de dezembro de 2010

Dia do Samba! Nossa Homenagem!

Hoje vou contar um pouquinho da história do Samba, gênero musical o qual nunca gostei muito, ainda mais hoje com este famoso pagode... onde existe muita quantidade muito pouca qualidade. Se existe um gênero musical que eu nunca fui chegado em tocar em minhas festas, Samba e Pagode são com certeza os campeões. Mais vamos lá, hoje é o Dia do Samba, então vamos fazer esta homenagem singela.

O samba é um gênero musical, de onde deriva um tipo de dança, de raízes africanas surgido no Brasil e tido como o ritmo nacional por excelência. Considerado uma das principais manifestações culturais populares brasileiras, o samba se transformou em símbolo de identidade nacional.

Dentre suas características originais, está uma forma onde a dança é acompanhada por pequenas frases melódicas e refrões de criação anônima, alicerces do samba de roda nascido no Recôncavo Baiano e levado, na segunda metade do século XIX, para a cidade do Rio de Janeiro pelos negros que migraram da Bahia e se instalaram na então capital do Império.
O samba de roda baiano, que em 2005 se tornou um Patrimônio da Humanidade da Unesco, foi uma das bases para o samba carioca.

Apesar do samba existir em todo o país - especialmente nos Estados da Bahia, do Maranhão, de Minas Gerais e de São Paulo - sob a forma de diversos ritmos e danças populares regionais que se originaram do batuque, o samba como gênero é uma expressão musical urbana do Rio de Janeiro, onde de fato nasceu e se desenvolveu entre o final do século XIX e as primeiras décadas do século XX. Foi no Rio de Janeiro que a dança praticada pelos escravos baianos migrados entrou em contato e incorporou outros gêneros musicais tocados na cidade (como a polca, o maxixe, o lundu, o xote, entre outros), adquirindo um caráter totalmente singular e criando o samba carioca urbano e carnavalesco.

Durante a década de 1910, foram gravadas algumas composições sob a denominação de samba, mas estas gravações não alcançaram grande repercussão. No entanto, em 1917, foi gravado em disco "Pelo Telefone", aquele que é considerado o primeiro samba. A canção tem a autoria reivindicada por Ernesto dos Santos, o Donga, com co-autoria atribuída a Mauro de Almeida, um então conhecido cronista carnavalesco. Na verdade, "Pelo Telefone" era uma criação coletiva de músicos que participavam das festas da casa de tia Ciata, mas acabou registrada por Donga e Almeida na Biblioteca Nacional. "Pelo Telefone" foi a primeira composição a alcançar sucesso com a marca de samba e contribuiria para a divulgação e popularização do gênero. A partir daquele momento, o samba começou a se espalhar pelo país, inicialmente associado ao carnaval e posteriormente adquirindo um lugar próprio no mercado musical. Surgiram muitos compositores como Heitor dos Prazeres, João da Baiana, Pixinguinha e Sinhô, mas os sambas destes compositores eram amaxixados, conhecidos como sambas-maxixe.




1 de dezembro de 2010

Dia Mundial de Combate a AIDS!

O dia 1 de dezembro foi escolhido como Dia Mundial de combate à AIDS, quando o mundo une forças para a conscientização sobre esta doença. Desde o final dos anos 80, o Dia Mundial de combate à AIDS vigora no calendário de milhares de pessoas ao redor do mundo.
Segundo a Organização Mundial da Saúde, ao final de 2007, 33 milhões de pessoas conviviam com o vírus do HIV, sendo que, diariamente, surgem 7.500 novos casos.
No Brasil, desde 1980 a junho de 2007, foram registrados mais de 470 mil casos, segundo o Ministério da Saúde.

A síndrome da imunodeficiência adquirida (SIDA, normalmente em Portugal, ou aids, mais comum no Brasil, onde também se grafa com maiúsculas, AIDS) é uma doença do sistema imunológico humano causada pelo vírus da imunodeficiência humana (HIV).
Esta condição reduz progressivamente a eficácia do sistema imunológico e deixa as pessoas suscetíveis a infecções oportunistas e tumores. O HIV é transmitido através do contato direto de uma membrana mucosa ou na corrente sanguínea com um fluido corporal que contêm o HIV, tais como sangue, sêmen, secreção vaginal, fluído preseminal e leite materno.

Esta transmissão pode acontecer durante o sexo anal, vaginal ou oral, transfusão de sangue, agulhas hipodérmicas contaminadas, o intercâmbio entre a mãe e o bebê durante a gravidez, parto, amamentação ou outra exposição a um dos fluidos corporais acima.


30 de novembro de 2010

Thriller Está Completando 28 Anos!

Thriller é o sexto e álbum de estúdio do cantor e compositor norte-americano Michael Jackson. Foi lançado em 30 de novembro de 1982 pela gravadora Epic Records, como sequência a Off the Wall, álbum de 1979 que foi um grande sucesso de crítica e público. Thriller explora gêneros semelhantes aos que foram abordados em Off the Wall, como o pop, soul, R&B, rock e o pós-disco.

As sessões de gravação ocorreram entre abril e novembro de 1992, nos Estúdios Westlake, em Los Angeles, Califórnia, com um orçamento de 750.000 dólares, e o auxílio do produtor Quincy Jones.
Jackson compôs quatro das nove faixas de Thriller. Em pouco mais de um ano, o álbum se tornou - e continua a ser, até 2010 - o álbum mais vendido de todos os tempos, com vendas estimadas por diversas fontes entre 65 e 110 milhões de cópias ao redor do mundo, e está empatado com o álbum Their Greatest Hits (1971-1975), da banda Eagles, como o álbum mais vendido nos Estados Unidos.
Sete das nove canções do álbum foram lançadas como singles, e todas chegaram às dez primeiras posições da Billboard Hot 100, parada de sucessos da revista americana Billboard. O álbum conquistou um recorde de sete Prêmios Grammy em sua edição de 1984.
O livro Guinness dos Recordes o lista como o mais vendido da história, adquirido por mais de 140 milhões de pessoas até 2006.

O álbum foi o primeiro a usar com sucesso o videoclipe como ferramenta promocional - os videoclipes de "Thriller", "Billie Jean" e "Beat It" eram exibidos constantemente na MTV, e foram considerados "inovadores" para a época.

Em 2001 uma edição especial do álbum foi lançada, que contém entrevistas adicionais (em áudio), uma gravação demo de "Billie Jean", e as canções "Someone in the Dark" e "Carousel". Em 2008 o álbum foi relançado como Thriller 25, com remixagens nas quais participaram artistas contemporâneos, uma canção inédita e um DVD.

E pensar que a primeira vez que toquei "Beat it", perdi completamente a pista, simplesmente todos saíram, isto logo no lançamento do disco, alguns meses depois, todos só queriam escutar as músicas do disco Thriller



29 de novembro de 2010

George Harrison!

George Harold Harrison, MBE, (Liverpool, 25 de Fevereiro de 1943 — Los Angeles, 29 de Novembro de 2001), foi um músico britânico, famoso por ter sido guitarrista, compositor e cantor dos Beatles. Foi também produtor de cinema.

George Harrison
nasceu em 25 de fevereiro de 1943 em Liverpool, Inglaterra, filho de Harold Harrison, motorista de autocarros, também membro ativo do sindicato de sua categoria e de Louise Harrison, dona de casa. A sua família tinha origem irlandesa já que seus avós maternos vieram de Wexford. Durante sua infância, viveu em uma casa localizada na 12 Arnold Grove, no bairro de Wavertree, Liverpool. Em 1950 a família mudou-se para 25 Upton Green, em Speke. George tinha ainda dois irmãos e uma irmã (Peter, Harry e Louise).
Aos 11 anos, após passar em um exame, George começou a frequentar o Liverpool Institute for Boys (atual, Liverpool Institute for Performing Arts), onde ele conheceu Paul McCartney. Harrison e McCartney não só estudavam na mesma escola como também moravam no mesmo bairro, em Speke, e frequentemente pegavam o mesmo ônibus para ir à escola.




George comprou sua primeira guitarra aos 12 anos, uma Egmond, por 3 libras e 10 shillings. Pouco depois comprou sua primeira guitarra decente, uma Hofner President e formou um grupo de skiffle chamado The Rebels com seu irmão Peter e um amigo, Arthur Kelly. Quando Paul McCartney descobriu que George tocava guitarra, convidou-o para ver a banda da qual ele fazia parte. Em 1958, Paul apresentou George a John Lennon que acabou o aceitando na banda Quarrymen, que se tornaria posteriormente The Beatles.

Ele foi o primeiro beatle a ir aos Estados Unidos, quando visitou sua irmã Louise em Benton, Illinois, em setembro de 1963. Em 1964, ele voltaria aos Estados Unidos com os Beatles, época em que eles se apresentaram no programa de TV chamado Ed Sullivan Show.
Durante esta visita aos Estados Unidos, George Harrison ganhou uma guitarra modelo "360/12" da Companhia Rickenbacker; esta guitarra de 12 cordas fez parte de várias solos de George por volta de 1965.

Em 1966, ele e sua mulher Pattie Boyd foram à Índia, onde ele conheceu vários gurus, locais sagrados e estudou o sitar. De volta a Inglaterra, George conheceu Maharishi Mahesh Yogi e começou a desenvolver a meditação transcendental. Influenciados por George Harrison, os Beatles foram à Índia fazer meditação espiritual em 1968. Em 1969, produziu o single "Hare Krishna Mantra", interpretado por devotos do templo londrino de Radha-Krishna.

A partir do álbum Revolver, de 1966, George começou a compor cada vez mais e com mais qualidade, chegando a competir no mesmo nível com as composições de Lennon/McCartney.
Something foi a primeira canção de George a ser lado A de um compacto dos Beatles, "Something/Come Together". Ela é considerada sua mais bela canção e foi regravada por Elvis Presley e Frank Sinatra.
Em 1970, o fim dos Beatles é anunciado e cada um segue seu caminho.

O primeiro álbum de George foi um sucesso de crítica e de público. All Things Must Pass, de 1970, é considerado por muitos como o melhor disco de um ex-beatle e um dos melhores discos da história.
O álbum atingiu o primeiro posto das paradas de sucesso britânicas e norte-americana, incluía sucessos como as músicas My Sweet Lord, Isn't It a Pity e What is Life.
De forma adicional ao seu próprio trabalho, George Harrison escreveu duas canções para Ringo Starr, "It Don't Come Easy" (creditada apenas a Ringo Starr, lançada como single) e "Photograph" (parceria entre Harrison/ Starr), incluída no álbum Ringo (álbum), de 1973. Colaborou com o álbum Imagine (1971), de John Lennon, assim como nas canções "You're Breakin' My Heart" de Harry Nilsson, "Day After Day" de Badfinger, "That's The Way God Planned It" de Billy Preston e "Basketball Jones" de Cheech & Chong.
Somente em 1976 é que George lançou um álbum pelo seu selo, a Dark Horse Records, 33 1/3. Na época George ficou doente com hepatite, o que fez com que ele mudasse a distribuidora do álbum da A&M Records para a Warner Bros Records pelo fato que a A&M Records queria que ele entregasse um novo álbum até junho e isso se tornou impossível com a doença. Para o álbum ele escreveu "This Song", canção que satirizava o caso de plágio de "My sweet Lord". As canções "This Song" e "Crackerbox Palace" fizeram um certo sucesso e o álbum atingiu o décimo primeiro lugar nas paradas de sucesso dos Estados Unidos. Album este que divulguei, e "This Song", pelo menos no Brasil foi um grande sucesso tocando nas principais rádios por muito tempo.

Após o assassinato de John Lennon, em 1980, escreveu a canção "All Those Years Ago" em sua homenagem e chamou Paul McCartney, Linda McCartney e Ringo Starr para participarem da gravação. A canção foi lançada no álbum de 1981, Somewhere in England e se tornou um sucesso, atingindo o segundo lugar nos Estados Unidos.

Os
Traveling Wilburys tinha, além de George, Jeff Lynne, Bob Dylan, Roy Orbison e Tom Petty. Cada um participou da banda com um pseudônimo. Eles lançaram o disco Traveling Wilburys Vol.1 ainda em 1988.
No ano seguinte, foi lançada a coletânea Best of Dark Horse Years que trouxe ainda algumas canções inéditas: "Poor Litte Girl", "Cheer Down" e "Cockamamie Business".
No primeiro ano da nova década viria a luz o segundo álbum do Traveling Wilburys, Traveling Wilburys Vol. 2, apesar da morte de Roy Orbison em 1988. Como substituto, o grupo havia pensado em Del Shannon, mas em fevereiro de 1990 o músico se suicidou.

Não consegui uma informação correta, mais já no fim de sua carreira, George Harrison gravou o clássico dos Los Hermanos "Anna Julia" música que chegou a tocar bastante nas rádios brasileiras.

A última aparição de Harrison na televisão teve lugar em 1997 para a promoção de Chants of India, em uma colaboração junto a seu amigo e músico hindu Ravi Shankar.
George desapareceu da mídia e começou sua batalha contra o câncer de pulmão. Em 30 de dezembro de 1999, Harrison sobreviveu a um ataque de um intruso em sua própria casa. Harrison e sua mulher, Olivia, enfrentaram o intruso que foi posteriormente levado pela polícia. Michael Abram, de 35 anos, declarou que estava possuído pelo espírito de Harrison e que era uma missão concedida por Deus matar-lhe.

Em 2001, Harrison apareceu como convidado no álbum Zoom da Electric Light Orchestra, tocando guitarra slide.
O primeiro sinal de câncer de George apareceu na década de 90, no pulmão. Ele enfrentou várias cirurgias para eliminá-lo. Em 2001, o câncer reapareceu em metástase. Apesar dos tratamentos agressivos, logo se descobriu que era terminal, decidindo de imediato passar seus últimos dias em família e trabalhar em alguns projetos para posteriormente serem terminados por sua viúva e filho.



26 de novembro de 2010

Meus Dj's Favoritos!

Este é o Dj, que sigo, me inspiro, o de mais atitude, mesmo que tudo nele seja simples... porem de extremo bom gosto... pra mim Fat Boy Slim... é o cara!


Assim como no início de minha carreira, minha inspiração veio de Ricardo Lamounier... Só que não com atitude Black.... e sim como sempre foi minha atitude...ROCK!



No vídeo anterior, Fat Boy Slin, quebra tudo no Planeta Atlântida! Eu estava lá... no cantinho do palco de fã de carteirinha... O mais banana no Fat Boy... é que ele não é um Dj, transparente, faz o publico participar e participa... E isto é o que sempre fiz... O mais legal de tudo é a gritaria!



É uma pena que não haja nada em vídeo do Ricardo Lamounier... mais por aqui da para ver as roupas que o cara usava, as personalidades que frequentavam as suas pistas de dança na famosa Boate New York City, no Rio de Janeiro. Ele alem de um excelente Dj, era uma comunicador como poucos.



Outro Dj e produtor que está fazendo muita coisa bacana é o David Guetha... e o melhor, ele produz o tipo de música que gosto de tocar... Um Eletrohouse, pop e pesado na medida certa para fazer uma pista bombar. Vai uma dele pra dançar neste fim de semana.



Bom Fim de Semana a Todos!
Boas Danças!